Trong nhiều năm qua, nền công nghiệp K-pop không ngừng thay đổi để thích nghi với cách người hâm mộ tiếp nhận nội dung. Từ những concept mang màu sắc giả tưởng với hệ thống cốt truyện phức tạp, K-pop đang dần dịch chuyển sang hướng đơn giản, gần gũi hơn nhằm tạo kết nối cảm xúc nhanh và trực tiếp với khán giả. Sự thay đổi này không chỉ phản ánh thị hiếu của người nghe trẻ mà còn cho thấy cách ngành công nghiệp âm nhạc Hàn Quốc liên tục điều chỉnh để duy trì sức hút.
Nội dung chính
Sự thay đổi trong cách xây dựng concept của K-pop
Du học Hàn Quốc Namu nhận thấy rằng, trước đây, nhiều nhóm nhạc nam trong K-pop thường xây dựng những “vũ trụ” riêng với cốt truyện kéo dài qua nhiều sản phẩm âm nhạc. Những câu chuyện này đòi hỏi người hâm mộ phải theo dõi sát sao, phân tích và kết nối các chi tiết được rải rác trong MV, album hay các nội dung đi kèm.
Các nhóm như BTS, Seventeen hay Tomorrow X Together là những ví dụ tiêu biểu cho xu hướng này. Họ đã tạo ra những câu chuyện xuyên suốt, nơi mỗi sản phẩm không chỉ là âm nhạc mà còn là một phần của bức tranh lớn hơn. Đặc biệt, Enhypen nổi bật khi duy trì một trong những cốt truyện liên tục và chi tiết nhất.
Khi những “vũ trụ” trở nên quá phức tạp
Enhypen ra mắt vào năm 2020 với concept ma cà rồng, sử dụng yếu tố thần thoại để khai thác các chủ đề như danh tiếng, sự biến đổi và tình anh em. Câu chuyện này không chỉ xuất hiện trong âm nhạc mà còn mở rộng sang video và cả webtoon “Dark Moon: The Blood Altar.”
Tuy nhiên, không phải người hâm mộ nào cũng sẵn sàng theo đuổi những câu chuyện kéo dài và nhiều tầng ý nghĩa. Theo thời gian, một bộ phận khán giả bắt đầu cảm thấy mệt mỏi khi phải liên tục giải mã và cập nhật các chi tiết phức tạp. Điều này tạo ra nhu cầu về những concept dễ tiếp cận hơn, nơi cảm xúc được truyền tải một cách trực tiếp mà không cần quá nhiều bối cảnh.
Thế hệ thứ năm và xu hướng “đơn giản hóa” trong K-pop
Các nhóm nhạc thế hệ thứ năm như Riize, TWS và NCT Wish đang thể hiện rõ xu hướng này. Thay vì tập trung vào những câu chuyện giả tưởng phức tạp, họ lựa chọn những chủ đề gần gũi như lần gặp gỡ đầu tiên, tình bạn, cảm xúc tuổi trẻ hay những khoảnh khắc đời thường.
Những câu chuyện này mang lại sự đồng cảm tức thì nhờ tính quen thuộc. Người nghe không cần phải tìm hiểu quá sâu vẫn có thể cảm nhận được thông điệp mà nghệ sĩ muốn truyền tải. Đây chính là điểm khác biệt lớn so với giai đoạn trước của K-pop.
Trường hợp của NCT Wish và cách kể chuyện dễ tiếp cận
Namu nhận thấy NCT Wish là một ví dụ điển hình cho cách tiếp cận mới này. Dù nhóm vẫn duy trì hình tượng lấy cảm hứng từ thần Cupid kể từ khi ra mắt, họ không áp đặt cốt truyện lên người nghe.
Trong highlight medley của album đầu tay “Ode to Love,” Cupid không còn là một nhân vật giả tưởng xa vời mà được xây dựng như một sinh viên đại học bị mất trí nhớ. Cách thiết lập này giúp khán giả dễ dàng hiểu và kết nối mà không cần phải theo dõi một hệ thống câu chuyện phức tạp.
“Wishcore” và sự mở rộng của văn hóa fan
Bên cạnh cách kể chuyện đơn giản hơn, K-pop cũng đang chứng kiến sự thay đổi trong cách người hâm mộ tương tác với thần tượng. Một ví dụ tiêu biểu là xu hướng “Wishcore,” kết hợp giữa tên nhóm NCT Wish và từ “core.”
Không chỉ dừng lại ở việc nghe nhạc, người hâm mộ – đặc biệt là Gen Z – còn thể hiện sự yêu thích thông qua thời trang, thẩm mỹ và phong cách cá nhân. Xu hướng này đang lan rộng trên các nền tảng như TikTok tại Hàn Quốc và Nhật Bản, cho thấy cách K-pop ngày càng trở thành một phần của văn hóa đời sống.
Xu hướng theo chu kỳ của K-pop
Theo các chuyên gia trong ngành, sự thay đổi này không phải là điều hoàn toàn mới. K-pop vốn là một ngành công nghiệp chịu ảnh hưởng mạnh từ xu hướng, và các concept lớn thường xuất hiện theo chu kỳ.
Những chủ đề như ma cà rồng, vốn được Enhypen khai thác, thực tế đã từng xuất hiện ở các thế hệ trước. Điều này cho thấy K-pop luôn luân phiên giữa hai hướng: giả tưởng và đời thực.
Hiện tại, làn sóng concept gần gũi có thể được xem như sự quay trở lại với những giá trị đơn giản hơn. So với những câu chuyện hoành tráng và phức tạp, việc sử dụng các chủ đề đời thường giúp nghệ sĩ dễ dàng tạo kết nối với khán giả hơn.
K-pop và tương lai của storytelling
Sự chuyển mình của K-pop từ những “vũ trụ” phức tạp sang những câu chuyện giản dị phản ánh rõ sự thay đổi trong hành vi của người nghe. Khi khán giả tìm kiếm sự đồng cảm nhanh chóng và chân thực, các nhóm nhạc cũng buộc phải điều chỉnh cách kể chuyện của mình.
Du học Hàn Quốc Namu cho rằng trong tương lai, K-pop có thể sẽ tiếp tục linh hoạt giữa hai hướng này, tùy theo xu hướng và nhu cầu của thị trường. Tuy nhiên, điểm cốt lõi vẫn nằm ở khả năng tạo ra kết nối cảm xúc – yếu tố luôn giữ vai trò quan trọng trong sự phát triển bền vững của K-pop.
>> Xem thêm: Khi các nền tảng video short-form “ép” độ dài ca khúc K-Pop ngày càng ngắn lại
>> Xem thêm: K-pop 2026: Bản đồ quyền lực mới có đang dần hình thành?
>> Xem thêm: Super Junior chứng minh “nhân cách vàng” sau 20 năm: Sự cố concert tại Seoul
